Wystawa Crafting Reality na València Design Fest 2026. Fragment wystawy „Crafting Reality” w Walencji z rzeźbiarskimi obiektami, lustrami i tkanymi panelami rozmieszczonymi w przestrzeni galerii.

Polska w centrum València Design Fest. 19 twórców pokazuje nowe oblicze rodzimego rzemiosła

Polskie rzemiosło rusza na podbój Walencji. Ponad 60 obiektów autorstwa 19 rodzimych twórców trafiło na València Design Fest, gdzie Polska występuje w tym roku jako kraj gościnny. Wystawa „Crafting Reality” pokazuje eksperymentalne podejście polskich twórców do rzemiosła i materiałów.

Partner kampanii – mobile article

W tym artykule przeczytasz:

  • dlaczego Polska została zaproszona na València Design Fest w roli kraju gościnnego,
  • kto reprezentuje polskie rzemiosło podczas wydarzenia,
  • co znalazło się na wystawie „Crafting Reality”,
  • jak długo ekspozycja pozostanie w Hiszpanii.

Polskie rzemiosło w centrum València Design Fest 2026

Rodzime wzornictwo zajmuje ważne miejsce w programie tegorocznego València Design Fest – organizatorzy zaprosili Polskę jako kraj gościnny czwartej edycji wydarzenia. Swój wybór uzasadniają różnorodnością rodzimego designu oraz sposobem, w jaki jego twórcy czerpią z wielowiekowych tradycji, jednocześnie eksperymentując ze współczesnymi formami.

Sam festiwal jest jednym z najważniejszych wydarzeń projektowych w Hiszpanii i wyrasta z dziedzictwa World Design Capital Valencia 2022. Walencja należy ponadto do Sieci Miast Kreatywnych UNESCO jako Miasto Designu. Miesięczny program obejmuje współczesne rzemiosło, zrównoważony rozwój, architekturę, młode talenty i innowacje.

Polecamy: KROSNO i Bolesławiec łączą siły. Dwie ikony polskiego wzornictwa stworzyły wspólną kolekcję

Od ceramiki po wycinankę. Ponad 60 polskich prac w Walencji

Jednym z punktów polskiej obecności na festiwalu jest wystawa „Crafting Reality: W poszukiwaniu alternatywnych siedlisk”, przygotowana przez Instytut Przemysłów Kreatywnych. Ekspozycja skupia ponad 60 obiektów autorstwa 19 twórców i twórczyń. Różnorodność widać zarówno w technikach, jak i wykorzystywanych materiałach – wśród prezentowanych prac znalazły się obiekty z ceramiki, szkła i drewna, tkane panele oraz współczesne interpretacje tradycyjnej wycinanki.

Długi stół ekspozycyjny z ceramicznymi, szklanymi i rzeźbiarskimi obiektami na wystawie „Crafting Reality”.

W „Crafting Reality” równie ważny jak gotowy obiekt jest proces jego powstawania. To właśnie relacja twórcy z materiałem jest jednym z głównych tematów projektu – rzemiosło zostaje tu potraktowane jako proces oparty na eksperymencie, ciekawości i poszukiwaniu własnych rozwiązań, a nie odtwarzaniu wcześniej wypracowanych schematów.

„Prace pokazane w Walencji są raczej świadectwem procesów artystycznych i eksperymentalnych, opartych na uczeniu się zachowań materiałów w różnych kontekstach, na akceptowaniu przypadku, niedoskonałości i błędów jako elementów współtworzących efekt końcowy”

– wyjaśnia dr Alicja Głuszek, kuratorka wystawy.

Dekoracyjna kompozycja tekstylna w odcieniach różu, beżu i czerwieni prezentowana na ścianie galerii.

Tkana kompozycja ścienna z pionowych, naturalnych włókien przeplatanych jasną nicią.

19 twórców i pracowni na jednej wystawie. Kto znalazł się w „Crafting Reality”?

Do udziału w „Crafting Reality” zaproszono przedstawicieli różnych obszarów współczesnego polskiego rzemiosła. Na wystawie swoje prace prezentują:

  • Jan Ankiersztajn,
  • Agnieszka Bar,
  • Monika Dąbrowska Picewicz,
  • Formsophy – Alicja Prussakowska i Jakub Kijowski,
  • Maciej Gąsienica Giewont,
  • Huba Studio – Jakub Ciemachowski i Piotr Kołakowski,
  • Justyna Kosińska,
  • Zofia Kusch,
  • Agata Marchlewicz,
  • Agnieszka Mazur,
  • Olga Milczyńska,
  • Beata Momot,
  • Aleksander Oniszh,
  • Monika Patuszyńska,
  • Jakub Przyborowski,
  • P55 MIRROR – Beata Ludwin i Łukasz Wołek,
  • Studio REST – Dominika Gacka i Julia Piekarska,
  • Beata Wietrzyńska / In Weave,
  • Aleksandra Zawistowska.

Za koncepcję kuratorską wystawy odpowiada dr Alicja Głuszek.

Wokół polskiego rzemiosła. „Crafting Reality” z programem spotkań

Wystawie „Crafting Reality” towarzyszy program publiczny przygotowany przez Marisę Santamarię, obejmujący debaty, rozmowy i masterclassy. Spotkania rozwijają tematy obecne na wystawie – od współczesnego rzemiosła po relację designu ze sztuką współczesną.

Jak wskazuje kuratorka wystawy dr Alicja Głuszek, polski projekt wchodzi również w dialog z hiszpańską sceną wzorniczą i rzemieślniczą, która również szuka nowych sposobów łączenia tradycji ze współczesnością.

„Wystawa wchodzi w dialog ze sceną wzorniczą i rzemieślniczą Hiszpanii, która również poszukuje nowych ścieżek rozwoju – między poszanowaniem tradycji ludowej a potrzebą oryginalnego, indywidualnego wyrazu artystycznego”

– zaznacza dr Alicja Głuszek.

Walencja to nie koniec. „Crafting Reality” przeniesie się do Madrytu

Wystawę „Crafting Reality” można oglądać w przestrzeni PASAJE 94 w Walencji do 31 października 2026 roku. Hiszpańska prezentacja polskiego rzemiosła na tym się jednak nie zakończy – późną jesienią kolejnym przystankiem projektu będzie Madryt.

Wejście do przestrzeni PASAJE 94 w Walencji, w której prezentowana jest wystawa „Crafting Reality”. W głębi widoczne są obiekty polskich twórców.

Organizatorem wystawy jest Instytut Przemysłów Kreatywnych, a projekt współfinansuje Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Kultura inspirująca” na lata 2025-2026.

Może Cię zainteresować: Wrzesień spędzę w muzeach. 7 wystaw, których Ty też nie będziesz chciała przeoczyć

Zdjęcie główne: mat. prasowe

Katarzyna Wendzonka

Redaktorka i copywriterka z 8-letnim doświadczeniem oraz absolwentka Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Od 2017 roku pisze o modzie, urodzie i szeroko pojętym lifestyle'u – teraz również od strony biznesowej. Zawodowo związana między innymi z Fashion Biznes, prywatnie początkująca minimalistka oraz miłośniczka kawy i kryminałów. W wolnych chwilach odkrywa sekrety UX writingu i psychologii.