Rok 2025 przyniósł rozmowy, które wykraczały daleko poza bieżące trendy i premierowe nagłówki. To był czas wywiadów o odpowiedzialności, systemowych zmianach, kulturze jako sile gospodarczej i o indywidualności, która coraz częściej wygrywa z masową narracją. Rozmawialiśmy z liderami globalnych marek, twórcami kształtującymi estetykę współczesnej mody i beauty, a także z osobami, które realnie wpływają na przyszłość polskiego sektora kreatywnego. Poniżej zebraliśmy najciekawsze wywiady 2025 roku opublikowane na Fashion Biznes. To rozmowy, które zostawiły po sobie coś więcej niż cytat.
W tym artykule przeczytasz:
- które rozmowy w 2025 roku najmocniej pokazały zmiany zachodzące w modzie, beauty i sektorze kreatywnym,
- kto mówił o systemowym wsparciu dla mody w Polsce i dlaczego był to moment przełomowy,
- jak globalne marki redefiniują dziś odpowiedzialność, indywidualność i długofalowe strategie,
- dlaczego w 2025 roku wywiady coraz częściej dotyczyły tożsamości, kultury i realnego wpływu, a nie tylko produktów,
- które głosy z branży warto zapamiętać, bo będą rezonować także w kolejnych latach.
Magda Butrym o kulisach współpracy z globalnym gigantem
Premiera kolekcji Magda Butrym x H&M była jednym z najbardziej komentowanych wydarzeń modowych 2025 roku. W rozmowie z Fashion Biznes polska projektantka oraz Ann-Sofie Johansson, Creative Advisor & Head of Design Womenswear H&M, opowiedziały o procesie twórczym, kompromisach i znaczeniu tej współpracy w kontekście międzynarodowego rynku.
„To było fascynujące doświadczenie. Tym razem podeszłyśmy do pracy nieco inaczej, z ogromnym szacunkiem, zagłębiając się w bogate archiwum marki. […] Jednak w tej konkretnej linii pragnęłam uchwycić czystą esencję mojej estetyki – stworzyć coś, co za pomocą jednego, wyrazistego detalu przeniesie odbiorców w mój świat. Paradoksalnie, nie było to trudne. Moja praca to wciąż moja wielka pasja, codzienne bycie w pracowni i tworzenie to dla mnie naturalne środowisko. Ta współpraca była czystą przyjemnością i inspirującą podróżą”
– zdradziła Butrym. Całą rozmowę znajdziesz TUTAJ.
Polska ministra kultury o systemowym wsparciu mody
To pierwsza tak szczegółowa rozmowa z przedstawicielką rządu, która otwarcie mówi o modzie jako części kultury i gospodarki. Marta Cienkowska zdradza kulisy planu systemowego wsparcia branży oraz wyjaśnia, dlaczego projektanci powinni być traktowani jak pełnoprawni twórcy sektora kreatywnego.
„Zależy mi na tym, żeby stworzyć pierwszy schemat kompleksowego wsparcia tej branży, w którym uwzględnimy oba aspekty – kreatywny i biznesowy. Oznacza to nie tylko wsparcie finansowe czy programy grantowe, ale przede wszystkim przecieranie ścieżek, otwieranie drzwi i uwalnianie potencjału. W czasie polskiej prezydencji w Radzie Unii Europejskiej udało nam się przeprowadzić pierwszy w historii pokaz polskich projektantów w Brukseli. Kolejny taki pokaz planujemy w Rzymie, w Instytucie Polskim. Włochy to bardzo ważny rynek dla tej branży, podobnie jak Londyn, w którym także planujemy prezentację polskiego dorobku”
– mówi Marta Cienkowska. Kliknij TUTAJ i przeczytaj całą rozmowę.
Aleksandra Szymańska i 4 miliony złotych na rozwój polskiej mody
Aleksandra Szymańska, dyrektorka Instytutu Przemysłów Kreatywnych, zapowiedziała pierwszy w historii program grantowy, który wprowadza polską modę do systemowego obiegu wsparcia państwowego. W rozmowie wyjaśniła, dlaczego branża kreatywna nie może być dłużej traktowana wyłącznie jako obszar estetyki, a musi funkcjonować równolegle jako kultura, biznes i narzędzie budowania międzynarodowej soft power.
„To jest kwota przeznaczona na granty, czyli w całości trafi do projektantów i projektantek, też do osób, które zaproponują koncepty wydarzeń edukacyjnych i wzmacniających kompetencje. Mamy doświadczenie w organizacji programów i własnych i dobry zespół do obsługi tegoż – mam nadzieję poszerzymy grono odbiorców o branżę mody. Zależało nam na tym, aby program jasno komunikował, że chcemy wspierać i twórców uznanych i młodych – ale też będących już na ścieżce profesjonalnej. To co chcielibyśmy osiągnąć to zwiększenie obecności mody w Polsce i na rynkach międzynarodowych, zwiększanie konkurencyjności, podnoszenie jakości, lepszą promocję i konsekwencję w budowaniu marek”
– mówi Aleksandra Szymańska w wywiadzie dostępnym TUTAJ.
Pat Bogusławski – od reżyserii ruchu do fotografii
W 2025 roku Pat Bogusławski otworzył kolejny rozdział swojej twórczej drogi. Jeden z najważniejszych reżyserów ruchu w branży mody, przez lata współpracujący z największymi nazwiskami świata mody i kultury, po raz pierwszy stanął po drugiej stronie obiektywu. Jego fotograficzny debiut na łamach japońskiej edycji Vogue’a był naturalnym, choć odważnym krokiem – wynikiem potrzeby pełniejszej kontroli nad obrazem i narracją. W rozmowie z Fashion Biznes Bogusławski opowiada o intuicji jako narzędziu twórczym, o pracy z emocją oraz o przekraczaniu własnych granic, które – jak podkreśla – pozostaje jednym z najważniejszych motorów rozwoju w sztuce.
Przeczytaj rozmowę z Patem Bogusławskim TUTAJ
Agata Serge i „Fashion Flip Book” – od intymnej idei do międzynarodowego projektu
Jedną z najbardziej zaskakujących i ambitnych realizacji 2025 roku była autorska książka Agaty Serge. Polska fotografka zaprosiła do współpracy 15 ikon modelingu i przedstawicielek nowej generacji supermodelek, tworząc projekt, który wykracza poza klasyczne wydawnictwo fotograficzne. „Fashion Flip Book” łączy portret najsłynniejszych twarzy współczesnej mody – od Heleny Christensen i Lary Stone po Anję Rubik i Alex Consani – z warstwową narracją wizualną, interaktywnym flipem i elementami VR. Jak przyznaje sama Serge, projekt zaczynał się jako kameralna, osobista inicjatywa, by z czasem przekształcić się w pełnowymiarowe, międzynarodowe przedsięwzięcie. W rozmowie z Fashion Biznes fotografka opowiada o kulisach pracy realizowanej w czterech światowych stolicach mody, współpracy z Piergiorgio Del Moro oraz o drodze od autorskiej wizji do projektu, za którym stanął zespół blisko 150 osób.
TUTAJ przeczytasz ekskluzywny wywiad z Agatą Serge.
Ruslan Baginskiy o nowym początku w Warszawie
Otwarcie pierwszego butiku Ruslana Baginskiy’ego w Warszawie było jednym z najbardziej symbolicznych debiutów 2025 roku. Ukraiński projektant, znany z mistrzowskich kapeluszy noszonych przez Beyoncé, Madonnę i Rihannę, opowiedział w rozmowie z Fashion Biznes o znaczeniu polskiej lokalizacji, swoich korzeniach oraz o dalszym rozwoju marki skoncentrowanej na akcesoriach i rzemiośle.
W wywiadzie Baginskiy wracał także do doświadczenia pracy w czasie wojny, podkreślając rolę mody jako elementu kultury i ukraińskiej soft power. „Wojna dała nam siłę, by pracować ciężej i pozostać wiernymi naszej misji” – mówił projektant, zaznaczając, że trudna rzeczywistość nie zatrzymała rozwoju marki, lecz wzmocniła jej tożsamość. Rozmowa dotyczyła również współpracy z lokalnymi rzemieślnikami, budowania własnego kreatywnego uniwersum oraz potrzeby zachowania ciągłości i normalności mimo kryzysu.
Pełen wywiad z Ruslanem Bagińskim przeczytasz TUTAJ
Wywiad z CEO Ukrainian Fashion Week
Iryna Danylevska, CEO Ukrainian Fashion Week, opowiedziała o funkcjonowaniu branży modowej w Ukrainie w realiach pełnoskalowej wojny. W rozmowie poruszyła temat odpowiedzialności projektantów, zmiany roli mody oraz determinacji środowiska kreatywnego, które mimo dramatycznych okoliczności nie przerwało swojej działalności.
„Wiele osób z naszej branży postanowiło walczyć o wolność ojczyzny. A my, w ramach instalacji artystycznej „Creative Resistance” na Ukrainian Fashion Week SS25 i FW25-26, odsłoniliśmy „Portretową Galerię Obrońców”, aby uhonorować tych ze świata mody, którzy chwycili za broń. Ta galeria oddała hołd projektantom, krawcom, kostiumografom, fotografom mody, dyrektorom marek, modelom i innym profesjonalistom, którzy obecnie służą jako żołnierze, medycy i ratownicy medyczni w ukraińskich siłach zbrojnych. W tym sezonie kilka portretów w galerii miało czarny pas – rozdzierający serce znak, że te osoby straciły życie”
– powiedziała Iryna Danylevska w rozmowie, którą przeczytasz TUTAJ.
Przedstawiciel Grupy H&M o strategii klimatycznej marki
W tym roku rozmawialiśmy również z Impact Lead Climate w Grupie H&M. Henrik Sundberg opowiedział o założeniach strategii klimatycznej firmy oraz o wyzwaniach związanych z redukcją emisji w globalnym łańcuchu dostaw. Wywiad dotyczył pracy z danymi, współpracy z dostawcami i długoterminowych celów klimatycznych Grupy H&M.
„Nawet najlepiej przygotowany plan nie zadziała, jeśli w danym kraju nie będzie dostępu do czystej energii. Potrzebujemy zmian systemowych – stabilnych polityk klimatycznych, zachęt inwestycyjnych i rozwoju sieci elektroenergetycznych”
– podkreśla Henrik Sundberg. Kliknij TUTAJ i przeczytaj całą rozmowę.
Rozmowa z globalnym makijażystą YSL Beauty
Sam Visser, nowy Global Make Up Artist YSL Beauty, podzielił się z nami szczegółami swojej drogi zawodowej i pracy z ikonami popkultury. Opowiedział też o tym, jak rozumie rolę makijażu w świecie, który coraz mocniej stawia na indywidualność zamiast uniwersalnych ideałów.
„Nie ma jednej idei piękna; każda osoba ma swoje własne pragnienia, potrzeby, rzeczy, które kocha i te, których nie. Nauczyłem się wiele o osobowościach i o tym, jak podkreślać konkretne cechy danej osoby. To nie jest tak, że każdy dostaje ten sam makijaż – każdy jest naprawdę inny. Myślę, że to była najbardziej wyjątkowa lekcja, jaką wyniosłem z pracy z tymi wszystkimi ludźmi”
– podkreśla Sam Visser. Sprawdź pełną treść wywiadu!
Założycielka Paula’s Choice o nauce ważniejszej niż marketing
Od trzech dekad Paula Begoun konsekwentnie podważa marketingowe mity branży beauty. W jubileuszowym wywiadzie opowiedziała o drodze od osobistych problemów skórnych do stworzenia jednej z najbardziej wpływowych marek pielęgnacyjnych na świecie – opartej na badaniach naukowych, a nie obietnicach bez pokrycia.
„Przez lata, gdy byłam młoda, szukałam preparatów, które pomogłyby mojej skórze: u dermatologów, w drogeriach i firmach kosmetycznych – za każdym razem spotykało mnie rozczarowanie. Niezależnie od tego, co zalecano, moja skóra pogarszała się albo pozostawała bez zmian. To skłoniło mnie do zgłębiania badań naukowych, aby dowiedzieć się, co rzeczywiście działa, a co jest jedynie marketingiem. Do dziś to właśnie literatura naukowa – nie marketingowe obietnice – jest moim kompasem i to się nigdy nie zmieni”
– mówi Paula Begoun. Cały wywiad znajdziesz TUTAJ.
Najciekawsze wywiady 2025 – głosy, które zdefiniowały ten rok na Fashion Biznes
To był rok rozmów, które wychodziły daleko poza bieżące trendy i bieżące tematy. Najciekawsze wywiady publikowane w 2025 roku – podobnie zresztą jak pozostałe – pokazały modę jako przestrzeń realnych decyzji, odpowiedzialności i długofalowych strategii. Od systemowych zmian w polityce kulturalnej, przez redefinicję roli marek beauty i mody, po osobiste historie twórców, którzy dziś mają globalny wpływ. Wspólnym mianownikiem tych rozmów była świadomość: skali, konsekwencji i momentu, w którym znajduje się branża.
Zdjęcie główne: Spotlight Launchmetrics
Zobacz też ekskluzywny wywiad: Helena Norowicz kończy 91 lat: “Moje życie spełnia się tak, jak tego chcę”
