Czarno-białe zdjęcie modelki w jasnym żakiecie, trzymającej na dłoni czarną torebkę z linii Chylak Heritage z kwiatowym haftem koralikowym i charakterystycznym logo marki.

Chylak odkrywa zapomniane piękno polskich strojów ludowych. Tak powstała nowa kolekcja

Co łączy gorset ze Śląska Cieszyńskiego, kamizelkę ze Szczawnicy i satynową torebkę? Więcej, niż mogłoby się wydawać. Zofia Chylak ponownie sięgnęła do polskiego dziedzictwa ludowego, tym razem szukając inspiracji w archiwalnych fotografiach i zbiorach muzeów etnograficznych. Efektem są trzy modele zdobione kwiatowymi haftami z koralików i naturalnych pereł. Nowa odsłona Chylak Heritage, która debiutuje 15 października, pokazuje, jak tradycyjne wzornictwo może odnaleźć się we współczesnej modzie.

W tym artykule przeczytasz:

  • jakie elementy polskich strojów ludowych zainspirowały nową kolekcję Chylak,
  • skąd pochodzą historyczne wzory wykorzystane w projektach,
  • czym wyróżniają się hafty ze Śląska Cieszyńskiego, Starego Bystrego i Szczawnicy,
  • jak tradycyjne techniki zdobnicze zostały przeniesione na współczesne akcesoria.

Chylak Heritage. Z muzealnych archiwów do współczesnej mody

Polska kultura ludowa od dawna zajmuje szczególne miejsce w projektach Zofii Chylak. Projektantka sięgała już po bursztyn z Kurpi, tradycyjne wypieki, w tym sękacz, oraz podlaską tkaninę dwuosnowową. Tym razem zainteresowały ją kwiatowe hafty zdobiące dawne stroje regionalne. Inspiracji szukała między innymi w zbiorach Państwowego Muzeum Etnograficznego w Warszawie, Muzeum Etnograficznego w Krakowie i Muzeum Tatrzańskiego w Zakopanem.

Efektem historycznego researchu są trzy satynowe torebki, których dekoracje nawiązują do tradycyjnych gorsetów i kamizelek. W centrum kolekcji znalazły się motywy roślinne – od pojedynczych kwiatów po rozbudowane kompozycje przypominające bukiety. Nie chodzi jednak o wierne odtworzenie muzealnych eksponatów, lecz o przeniesienie charakterystycznych dla nich ornamentów na współczesne akcesoria. Każdy model opowiada przy tym nieco inną historię.

Archiwalna czarno-biała fotografia kobiety w tradycyjnym stroju ludowym, stojącej w ogrodzie z bukietem kwiatów. Jej ciemny gorset zdobią jasne hafty kwiatowe.
Portret dziewczyny w tradycyjnym stroju ludowym, trzymającej bukiet kwiatów nad brzegiem rzeki, lata 20. XX wieku, autor nieznany. Ze zbiorów Muzeum Etnograficznego w Krakowie.

Polecamy: Magda Butrym przenosi Podhale do świata luksusu. Tak wykorzystała regionalne wzornictwo

Śląsk Cieszyński i bogato zdobione oplecki. Historia pierwszego wzoru

Pierwszym źródłem inspiracji był oplecek, czyli tylna część bogato zdobionego gorsetu, nazywanego na Śląsku Cieszyńskim żywotkiem. Szczególną rolę w regionalnym ubiorze odgrywały bogato zdobione żywotki, wykonywane między innymi z ciemnego aksamitu. Ich powierzchnię dekorowano złotymi, srebrnymi i kolorowymi haftami, wśród których dominowały symetryczne kompozycje kwiatowe oraz motywy roślinne. Wśród zachowanych przykładów takich zdobień znajdują się żywotki z połowy XIX wieku.

To właśnie do tej tradycji nawiązuje model „Kwiaty Cieszyńskie”. Jednym z punktów odniesienia dla projektantki był historyczny gorset ze zbiorów Państwowego Muzeum Etnograficznego w Warszawie. Chylak wykorzystała charakterystyczny kwiatowy ornament, przenosząc go na satynową powierzchnię torebki przy użyciu czarnych szklanych koralików.

Archiwalna fotografia dwóch tradycyjnych gorsetów ludowych z bogatymi haftami kwiatowymi. Na ciemnych tkaninach widoczne są jasne ornamenty i ozdobne wykończenia.
fot. chylak.com

Kwiatowe zdobienia ze Starego Bystrego. Ludowy strój w nowej odsłonie

Kolejny projekt prowadzi na Podhale, do miejscowości Stare Bystre. Tym razem inspiracja pochodzi nie bezpośrednio z zachowanego elementu garderoby, lecz z archiwalnej fotografii przechowywanej w zbiorach Muzeum Etnograficznego w Krakowie. Przedstawia ona tradycyjną kamizelkę, której kwiatowe zdobienia stały się punktem wyjścia do opracowania współczesnego wzoru.

W torebce haftowanej perełkami marka zdecydowała się na szczególnie subtelną interpretację ludowych ornamentów. Kwiatowe kompozycje zostały wykonane z naturalnych pereł, które kontrastują z czarną satyną. Dzięki temu zdobienia zachowują dekoracyjny charakter swoich historycznych pierwowzorów, ale zyskują bardziej minimalistyczną formę.

Archiwalne czarno-białe zdjęcie kobiety w tradycyjnym stroju ludowym, widzianej od tyłu. Na ciemnym gorsecie widoczne są bogate hafty kwiatowe i roślinne.
Przygotowywanie osnowy Stare Bystre, 1930, Autor nieznany. Ze zbiorów Narodowego Muzeum Etnograficznego w Krakowie

Kamizelka ze Szczawnicy. Trzecia inspiracja z polskiego dziedzictwa

Trzecia torebka, nazwana Wildflowers, nawiązuje do tradycyjnej kamizelki pochodzącej ze Szczawnicy, zachowanej w zbiorach Muzeum Tatrzańskiego w Zakopanem. Jej zdobienia wpisują się w charakterystyczną dla polskich strojów ludowych tradycję wykorzystywania motywów roślinnych. Kwiaty pojawiały się nie tylko na gorsetach, ale także na kamizelkach i innych elementach odświętnego ubioru. Mogły tworzyć rozbudowane bukiety, dekoracyjne gałązki lub pojedyncze ornamenty.

Współczesna interpretacja tego wzornictwa w postaci torebki „Polne Kwiaty” opiera się na czarnym hafcie koralikowym, którym ozdobiono satynową torebkę. Projektantka zachowała kwiatowy charakter dekoracji, rezygnując jednocześnie z wielobarwności często kojarzonej z folklorem. To jeden z najciekawszych zabiegów całej kolekcji – ludowe wzory nie konkurują tutaj z nowoczesną formą, a zamiast tego stają się jej najważniejszym detalem.

Archiwalna czarno-biała fotografia fragmentu tradycyjnego stroju ludowego. Na ciemnej tkaninie widoczne są bogate hafty kwiatowe, liście i geometryczne obramowania.
fot. chylak.com

Każdy koralik ma znaczenie. Za haftami stoi polska rzemieślniczka

Za zdobieniami wszystkich trzech modeli odpowiada Joanna Babińska, która każdą torebkę wyhaftowała ręcznie. Kwiatowe ornamenty powstały ze szklanych koralików i naturalnych pereł, a ich delikatny połysk podkreśla satyna z domieszką jedwabiu. Technika ta nawiązuje do polskiego rzemiosła ludowego – choć regionalne odmiany haftu rozwijały się przede wszystkim w XIX wieku, koraliki zaczęto wykorzystywać w zdobnictwie w XX stuleciu.

Wszystkie trzy modele z nowej kolekcji Chylak Heritage są już dostępne w sprzedaży.

Może Cię zainteresować: Małe polskie marki modowe, które warto znać zanim staną się modne

Zdjęcie główne: chylak.com

Katarzyna Wendzonka

Redaktorka i copywriterka z 8-letnim doświadczeniem oraz absolwentka Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu. Od 2017 roku pisze o modzie, urodzie i szeroko pojętym lifestyle'u – teraz również od strony biznesowej. Zawodowo związana między innymi z Fashion Biznes, prywatnie początkująca minimalistka oraz miłośniczka kawy i kryminałów. W wolnych chwilach odkrywa sekrety UX writingu i psychologii.