Kreatywność jest równoznaczna z indywidualnością. Zgodnie z tą dewizą wielu projektantów przy tworzeniu nowych kolekcji często wraca do archiwów swojego domu mody i czerpie inspirację ze wcześniejszych projektów. W ten sposób tworzą oni stałą narrację, która jest jednocześnie inspirująca i namacalna.
W kolekcjach na sezon wiosna-lato 2018 widać kontynuację idei zapoczątkowanej w tegorocznym sezonie jesiennym. Projektanci skupiają się na wykorzystaniu DNA swojej marki, przy okazji tworząc kolekcje, które są zgodne z ich własnym wyczuciem artystycznym i rzemiosłem. Wyraźna indywidualność i odniesienia do wcześniejszych epok są kluczowymi elementami w kolekcjach na nadchodzący sezon.
Natural Spirit
Od Grecji, przez Pompeje, aż po suche, pustynne tereny skąpane gorącym słońcem. To właśnie te miejsca były inspiracją dla projektantów. Natural Spirit to eklektyczny trend, łączący w sobie geometryczne wzory w zestawieniu ze stylem safari. Kluczowe są też tutaj warstwy, charakterystyczne dla stylu boho. Nawiązania do różnych kultur oraz duch podróżnika oddziałują na nowe sylwetki, wzory oraz materiały. Nie można zapomnieć też o nieustającej fascynacji latami 70., które słynęły z długich sukienek do ziemi oraz zwiewnych, lejących materiałów.
Kluczowe kolory – jasny beż, pink sand, khaki, kość słoniowa, czerwień, oranż, granat, biały, rudy
Kluczowe wzory – motywy plemienne, multikulturowe, islamskie wzory geometryczne, skomplikowane ornamenty
Kluczowe materiały – teksturowane materiały, lekki jedwab, szyfon, bawełniane melanże, len, dżersej
Kluczowe elementy – zwiewne sukienki boho, elementy safari, miękkie, oversize’owe spodnie
Morskie klimaty
Ten trend to połączenie morskich motywów, marynarskich wzorów i granatów oraz horyzontalnych odcieni błękitu. Projektanci ponownie cofnęli się wstecz i zaczerpnęli inspirację z wrażliwości lat 50. Powszechnie znany wzór breton stripes, który kojarzy się ze skąpanymi leniwym słońcem francuskimi wybrzeżami, wykorzystano na naturalnych materiałach, takich jak szorstka bawełna czy dżersej. W trendzie zauważalne są też wpływy rodem z tropikalnych wysp.
Kluczowe kolory – granat, czerwień, głęboka zieleń, biały, rudy, magenta, rustykalne odcienie
Kluczowe wzory – tropikalne kwiaty, pasy bretońskie, grochy
Kluczowe materiały – bawełna, jedwab, przezroczyste materiały
Kluczowe elementy – spodnie z szerokimi nogawkami, swetry, spódnice typu sarong, asymetryczne sukienki, kurtki o pudełkowym fasonie, spodnie 7/8, opinające ciało sukienki, pidżama noszona na co dzień.
Neo-Nostalgia
Trend ten przewija się cały czas w kolekcjach projektantów, lecz tym razem dodano do niego prawdziwą eksplozję kolorów. Kluczowe łamiące wszelkie zasady, kontrastowe formy i barwy. Neo-Nostalgia to trend oparty na silnym poczuciu własnego stylu, łączącym w sobie inspirację ulicą. Lata 90. były tutaj główną inspiracją dla projektantów – grunge’owa Kate Moss oraz minimalistyczne sukienki a’la Calvin Klein unowocześnione o mocne kolory.
Kluczowe kolory – żółty, pomarańczowy, lila, fiolet, niebieski, szary, czarny, czerwony, beżowy
Kluczowe wzory – wyraziste wzory, polka dots, tropikalne/egzotyczne kwiaty
Key materials – technicznie zmieszane materiały, czysta syntetyka, włóknina bawełniana, połysk, denim
Key items – styl lat 90, oversize’owe marynarki, sukienki-kamizelki, rurki, sportowe/dresowe spodnie.
Bogactwo bogactw
Ten trend to istny ukłon dla przepychu rodem z epoki baroku. Tu na pierwszym planie jest idea ekstremalnej indywidualności. Duży wpływ na trend miał projektant domu modu Gucci – Alessandro Michele, który jest prowodyrem tego stylu. Połączenie barokowych wpływów, bogata architektura, retrospektywy królewskie i wzorce historyczne tworzą narrację idealną dla nowoczesnego ubioru.
Kluczowe kolory – żółty, czerwony, żywy róż, czerń, złoto
Kluczowe wzory – kwiaty, ręcznie malowane elementy, historyczne i architektoniczne odniesienia
Kluczowe materiały – żakard, brokat, jedwab, tiul, plisy, cekiny, połysk
Kluczowe elementy – ubrania inspirowane stylem vintage
Transformacja
Nowoczesne formy zaprojektowane zostały z architektoniczną precyzją i wyrafinowaniem. Proste sylwetki skonstruowane są z odmiennych detali, w efekcie dając rzeźbione, nieoczekiwane kształty. Asymetryczność jest tutaj kluczowa. Forma jest jakby cięta, spleciona, warstwowana, z grubo ciosanymi krawędziami; mimo tego sylwetka nie traci kształtu. Architektoniczność projektów sprawia, że są one niepowtarzalne, jedyne w swoim rodzaju.
Kluczowe kolory – biały, neutralne kolory, brąz, szary
Kluczowe wzory – paski, monotoniczne graficzne kształty, grochy
Kluczowe materiały – len, bawełna kompaktowa, rustykalne tkactwo, satyna, poszarpane materiały
Kluczowe elementy – spodnie z szerokimi nogawkami, asymetryczne sukienki, tuniki, wydłużone bluzki, oversize’owe kurki i płaszcze
Przesilenie wiosenne
U podstaw tego trendu leżą motywy kobiecości i oryginalności. Kwintesencją tego stylu są kwiatowe wzory i ubrania eksponujące kobiecą sylwetkę. Cudaczne, zwiewne sukienki stworzone zostały z delikatnych, jedwabnych materiałów, zaś kwiaty małych i dużych rozmiarów zdobią bluzki, spodnie, spódnice, a nawet buty i dodatki. Transparentne, przezroczyste materiały ułożone są tu warstwowo, dając poczucie pełnego zakrycia i jednoczesnej lekkości.
Kluczowe kolory – pastele, jasny róż, beż, biały, kremowy, czerwony, zielony
Kluczowe wzory – łączka, kwiaty ogrodowe we wszystkich kształtach i rozmiarach
Kluczowe materiały – jedwab, szyfon, miękka gabardyna, krepa
Kluczowe elementy – wydłużone płaszcze, wielowarstwowe sukienki, koszule z falbankami, spodnie z wysokim stanem, ołówkowe spódnice rozłożyste spódnice
Autor: Julia Gugniewicz
